FerruscaCore Music Awards 2011

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24 déc. 2011, 19h13m

Pronto, muy pronto.

Update -> 27/12/2011

Ahora, los ganadores a los esperadísimos FerruscaCore Music Awards de la edición 2011. Con especial dedicatoria a alexiaha, que me invito a que los escribiera.
Hace un año no los hice, me quede a medias, ya que la flojera es grande. Pero esta vez prometo terminarlos a tiempo, si no que Zeus suelte su furia sobre mí. Para cumplir con la promesa me he visto en la obligación de reducir las categorías. He eliminado esas categorías que premiaban a discos y demás de especificados géneros (mejor disco/canción/artista de hardcore, de folk punk y así). También se despiden los premios que iban a artistas en español, el inglis se apodera de mí. Sin más, vamos con todo a la entrega de premios.

Nominados al Mejor disco/EP re-calentado:
A) Division Minuscula – Extrañando Casa
B) Death By Stereo – Into The Valley of Death
C) The Vandals – Peace Thru Vandalism

Y el premio va para: The VandalsPeace Thru Vandalism

The Vandals son unos míticos en mi historia musical. Fueron mi banda favorita por el 2006-2007. La principal razón fueron sus discos de los noventas, el melódico era lo mío entonces. Este EP, fue el debut de The Vandals, también fue el debut de Epitaph Records. Se parece entre poco y nada a lo que saco The Vandals en los noventas. De los miembros actuales, solamente estaba Joe Escalante, y tocando la batería. Esos Vandals ochenteros, eran menos melódicos, más sucios, más lentos, más anti-yo. Es por eso que no escuché este disco en su debido momento.
En este agonizante 2011 le di otra oportunidad. Parte de la culpa la tuvo Urban Struggle, que es un temazo, con su temática vaquera y así. Aparte el EP trae unos clásicos de The Vandals, como Anarchy Burger. Yo siempre he creído que la letra de Degenerate de Blink-182 hace referencia a Anarchy Burger, por aquello de matar a un gato, pero tal vez sea una expresión y ya. Trae The Legend Of Pat Brown que no es poca cosa, ya que de ahí viene mi usuario de last.fm xD. Aparte trae la canción Pirates Life, que habla de los piratas del Caribe, una atracción de Disney, hasta donde tengo entendido xD, y mola, ya que me la sé en guitarra. Wanna Be Manor era una de las canciones que me gustaban desde antes, era la única, me parece. Y las canciones del EP se cierra con el cover de H.B. Hotel.
A todo esto, ya se les veía cierto humor a The Vandals. Muy Grandes.

División Minúscula ha perdido. Extrañando Casa debe estar entre los 5 discos que más me han marcado o algo, y eso no es nada sencillo. Este año el disco cumplió 10 años, a punto de ser un disco puberto. Y es por eso que le di algunas escuchas, y sí, es de lo mejor que he escuchado en toda mi vida. Sin embargo las escuchas que le di no han sido suficientes para superar a The Vandals.

Death By Stereo y sus gritos también perdieron. En 2010 escuché Into The Valley Of Death. Sin embargo no me terminó de convencer, y ni siquiera ganaron nominaciones el año pasado. Este año me digné a escucharlo un poco mejor, y los gritos ya no me desagradan tanto, sin embargo su problema sigue siendo la voz… no puedo evitar pensar que estoy escuchando a un chicano o algo así.

Nominadas a la Mejor cancion re-calentada:
A) The Vandals – Urban Struggle
B) Bigwig – Appreciation
C) Ghost Mice – Figure 8

Y el premio va para: BigwigAppreciation

Otros míticos llevándose un premio. Si The Vandals dejaron de ser mi banda favorita, la culpa la tuvo Bigwig. Este año han vuelto a anunciar por enésima vez su vuelta. A diferencia de otras veces, ahora no me emocioné. A diferencia de otras veces, ahora sí publicaron algo nuevo. Un par de demos. Como sea, este año me dio por prestarle atención a la canción que es, por lo regular, la más escuchada de Bigwig, aquí en last.fm. No tengo idea de porqué, desconozco si aparece en algún recopilatorio, o no sé. Tal vez se puede escuchar gratis desde el software de last.fm. Bueno, el punto es que ha ganado esta categoría.
Proveniente desde otro de los mejores discos que he escuchado en mi vida, como Invitation to Tragedy, nos llega este tema. Era difícil que sobresaliera dentro de un disco donde los tracks se suman por temazos. Sin embargo esta canción recibe su reconocimiento tres años después. Appreciation tiene la versión furiosa de Bigwig. Ellos son perfectos para que las canciones tengan el nivel necesario de agresividad en la música que demanda una letra. Appreciation es solo un caso de muchos.
No hay forma de cantar esto, y que no sea gritando
Do as much as you can
live and let live.
Learn as much as you can
live and let live.
Fight as hard as you can
live and let live.
Be as strong as you can
live and let live.

La letra va en pro de los animales y así, hacer algo por tu planeta, mi planeta, nuestro planeta. El fantasma de Propagandhi presente por todos lados.

Figure 8 ha perdido. Incluso y aunque publiqué su traducción en un blog que nadie visita. La letra esta simpática. La reviví específicamente por la parte que dice:
He said "Son don't grow up to be a racecar driver."
He said "Son don't grow up to be anything like your father."

Ohhhhh.

Urban Struggle ya la mencioné antes. Como dije, fue la culpable de que volviera a escuchar Peace Thru Vandalism. Esta canción en vivo se pone muy loca, aparte de que es la única de la que he escuchado un cover a The Vandals. Buen punk rock que hacían los vándalos estos.

Nominadas a la Mejor Cancion alternativa del año:
B) Fernando Delgadillo - Julieta
C) Nirvana – Territorial Pissing
D) Jenny Owen Youngs - Last Person

Y el premio va para: Fernando DelgadilloJulieta

Está decidido. Jodido temón. La trova no suele gustarme, de hecho diría que no me gusta. Dentro de mis gustos alternos todavía es superada por el rock alternativo de los noventas, el indie-pop e incluso el metal. Pero esta canción se pasa. La letra es una jodida joya. Sí, a todos nos gustaba alguien desde la primaria o antes, marica el que no lo acepte. Esta canción trata de eso, desde una perspectiva descaradamente sincera, al menos a mi me da esa impresión. Desde el titulo Me gustaba Julieta, así de directo xD. Si no fuera trova la nominaría para mejor letra del año y todo. En serio, la letra se puede citar completa. Las razones por las que le gustaba Julieta, pura poesía aquí, el regueton debería aprender o algo. Brutalerrima.
La canción tiene momentos poderosos, más intensos que cualquier canción de High Five Drive.
Me gustaba Julieta
Cuando murió su papá y se lo dijeron,
Cuando en la sorpresa soltó el llanto
Y el cuaderno en donde decía que me amaba,
Siempre y cuando fuera eterno como el sol.

Se me ponía la piel de gallina con líneas como estas:
Me gustaba Julieta,
Cuando la llevaron a vivir con sus abuelos,
Cuando dejo de ir a clases con su hermana,
Cuando una tarde como cualquier tarde gris
Se me fue lejos, lejos, mas allá de donde van todos los sueños
Que ha venido desde entonces y esta noche me repiten
Que de niño y en las tardes, me gustaba Julieta

¡Pelos como escarpias!
Estoy casi 100% seguro que no soportaría un disco completo del señor Delgadillo, supongo que me pierdo de algo bueno.

Para otra oportunidad Nirvana. Canción de tres acordes. Gritos, buena velocidad, melódica, y tan sucia como la voz de Kurt. Y no ha sido suficiente para superar a Julieta. Como sea, gran tema, algún día escucharé completo Nevermind.

Jenny Owen Youngs compite en esta categoría, dejando en la orilla a otra popera como Coeur De Pirate. Al final la canadiense queda fuera por su francés, que no entiendo casi nada. Last Person tiene un toque punker, tal vez folk punker, que me atrapó, e incluso llegué a escuchar todo un disco de Jenny Owen Youngs. Pero nada más hasta ahí, no como para ganar un FerruscaCore Award.


Nominados a Mejor disco alternativo del año:
A) Coeur De Pirate – Coeur De Pirate
B) Jenny Owen Youngs - Transmitter Failure
C) ThePlasmas – Beware The Invasion

Y el premio va para: Coeur de PirateCoeur De Pirate

Vale, un premio para el pop. Coeur De Pirate hace música bonita y cualquier cosa que tenga que ver con cosas alegres y así. Vale, que no entiendo una mierda, y me da pereza buscar traducciones. Pero la buena ondez de su música se transmite en cada nota de su piano. Eso sí, si eres un jodido prejuicioso que solamente escucha música ruda, cerda y de machos, esta mierda no te va a gustar nada. Pero bueno, si no entiendo nada de lo que dice, ¿Por qué la elegí?, pues bien, aun con lo amargado que estoy, a veces necesito algo que me ponga de buenas. Coeur De Pirate cumple con eso.

Jenny Owen Youngs se ha quedado atrás. Aunque en la nominación de mejor canción alterna logró dejar fuera a Coeur De Pirate, ahora este fue el momento de venganza de la canadiense. Definitivamente, si tuviese que recomendar a una de las dos, recomendaría a Coeur De Pirate. Jenny Owen Youngs hace un pop mucho más aburrido, al menos para mí.

ThePlasmas regresan a mis premios luego de un par de años de ausencia. Aun no soy lo suficientemente friki de los video juegos como para apreciar más su música, aunque eso no significa que no valga la pena.

Nominados a Mejor One hit wonder:
A) Frank Turner – I Still Believe
B) Brendan Kelly - The March Of The Elephants
C) Mineral - Love Letter Typewriter

Y el premio va para: Frank TurnerI Still Believe

Cerrada categoría. Difícil dejar atrás al gran Brendan Kelly, pero Frank Turner es el elegido. I Still Believe es una canción pegajosisisima, desconozco si Frank Turner suela hacer canciones de este tipo. Escuchas la estrofa, escucha el primer “hear yey” y definitivamente se te queda atorada en la cabeza. Luego, a la guitarra acústica se le unen un montón de instrumentos gozadores.
La letra también es cosa bella. Apesta en la esperanza que tiene Frank Turner en el rock. Para muestra el momento de la letra que dice:
And I still believe (I still believe) that everyone,
Can find a song for every time they've lost and every time they've won.

So just remember folks we not just saving lives, we're saving souls,
And we're having fun.

Piel de gallina en esas letras por el par de huevos que le pone el señor Turner, aun puede transmitir lo que canta, eso es un lujo hoy en día. Aparte del solo de armónica. Vale, dudo que sea la mejor canción de Frank Turner y solo por eso promete para el 2012.

La derrota de March Of The Elephants está justificada. El minimalismo musical que tiene la canción, sumada a la sucia voz de Brendan Kelly no han podido ante I Still Believe.

Mineral debutan perdiendo. Una batalla para el emo, que ganó muchos Scrobblings este año. Como sea, el emo noventero se divide en dos vertientes al menos para mi, la de mineral y la de Cap’n Jazz, siendo más fuerte en mi la de Cap’n Jazz. Esta canción es lenta, y en ningún momento especifica a quien va dirigida, pero eso no evita la transmisión de melancolía que hay en la voy y la letra. Aun así, es débil comparada con las otras dos nominadas.


Nominados al mejor cover del año:
A) Riddlin' Kids - Jinx Removing (Jawbreaker)
E) Kristia Moya - Young, Loud, and Scotty (Lifetime)
F) Cap’n Jazz – Take On Me (Ha-Ha)

Y el premio va para: kristia moyaYoung, Loud, and Scotty (Lifetime)

Kristia Moya es una chavilla que se avienta covers acústicos de un montón de canciones bien buenas, del mundillo punker y así. Tiene un excelente gusto musical, muestra de ello es que ha covereado una de las mejores canciones de la historia de la humanidad como Young, Loud, and Scotty de los poderosos Lifetime. La chava tiene una voz de lujo. En you tube tiene un montón de videos donde hace sus versiones en vivo, solo con su guitarra acústica. Adapta las versiones de puta madre. Incluso de bandas como Hour Of The Wolf o Kid Dynamite que de acústico pueden tener poco. Fue bueno ver que grabó algo, por fin. Como sea, la canción de Lifetime es lo suficientemente buena como para que alguien le pudiera hacer un mal cover… o bueno, tal vez si puedan xD, pero ese no fue el caso de Kristia Moya

Esta es la primera canción que escuché de estos muchachos, Cap'n Jazz. Un cover de una canción muchas veces covereada. Esta tiene “un algo”, ese algo es el algo de Cap’n Jazz. Un algo que ha sido repetido en otras bandas. Esos gritos de voces desafinadas, ese minimalismo, ese aire a sótano. Los “Pa ra pa pa pa” de Kinsella son un detallazo. Estos muchos hicieron escuela. Esta canción lo más seguro es que sea una mierda para la mayoría, los gallos de Kinsella hacen ver bien a los de Jason de Strung Out, por decir alguien. Pero habrá que apreciar la belleza del minimalismo, toda la honestidad que transmite. No todo es la mierda del hardcore. Como sea, no por poco, pero me quedo con la de Kristia.


Riddlin’ Kids pierden básicamente por ser tan poperos.

Tengo que agregar, que esta categoría solía ser más fuerte xD

Mejor Cancion acústica
B) Fernando Delgadillo – Julieta
D) Alkaline Trio - Sorry About That
E) Brendan Kelly - The March Of The Elephants

Y el premio va para: Brendan KellyThe March Of The Elephants

Tal vez luego me arrepienta por no haber premiado a Julieta en esta categoría, pero es que el señor Kelly se merece su FerruscaCore Award, y si no es ahora, no será en ningún otro momento de estos premios.
Está claro que si las voces tuvieran grados académicos, la de Brendan Kelly tendría doctorado, por los huevos que le pone. Esa voz tan aguardentosa, tan desafinada, que parece que tiene mil gargajos atorados en la garganta, una voz de alcohólico asqueroso, comparable con la peor de José José o algo, es uno de los recursos más grandes de Brendan. Que sí, su voz tal vez no alcanza notas altas ni mierdas de esas, pero joder hay que tener un oído muy amariconado para que no te transmita algo esta voz.
Disgrace is the color of red that you’re looking for.
I’ll be wearing that working convenience store.
Oh.

La letra, difícil de captar para alguien que no domina el inglés como yo. Como sea, me quedo con la idea de la humanidad es una mierda, malditos cerdos xD

Fernando Delgadillo se ha quedado segundo, por nada. Así, ya lo deje claro antes, Julieta es una gran canción, pero no se merece dos FerruscaCore Awards.

Alkaline Trio pierde la primera de sus dos nominaciones. Este año no ha sido el mas fuerte de los Alkalinos, aun así, fueron de las primeras bandas que me abrieron el camino a ese pop punk huevudo que tanto he escuchado este año. Como sea Sorry About That es una gran canción, todo cumple, la voz, la letra, sin embargo algo me ha dejado frio de ella… no se qué carajo fue.

Al contrario de otros años, en este 2011 esta categoría ha estado muy peleada, me he dejado fuera de la terna el cover de Kristia Moya, hace un par de años apenas la podía llenar xD

Nominadas a Mejor canción instrumental del año:
A) ThePlasmas - Slide Until Your Pants Burn
B) Coeur De Pirate – Intermission
C) The Carrier - Into Darkness

Y el premio va para: ThePlasmasSlide Until Your Pants Burn

Vale, una decisión difícil. Estaba entre esta y la de Pokémon y la de Banjo Kazooie. Pero esta creo que me pegó más de chico. Mario 64 se llevo grandes momentos de mi infancia, se llevo mis años mas gamers, tenía que ser recompensada de alguna manera ese pasado jugabilístico mío.
Míticos los momentos en los que Mario se aventaba por las resbaladillas gigantes, ya sea para vencer al pingüino o lo que sea, pero siempre aparecía esta canción. Ahora ThePlasmas nos regala una versión más intensa. Tan rápida como la original, pero con esos batacazos tan metaleros, jarcoretas o lo que sea, NintendoCore en estado puro.
En esa versión tan country y así, se ha sustituido el banjo, el acordeón, la armónica o lo que sea por una versión más distorsionada, más pesada, guitarrera. Un buen trabajo de una canción buena de por sí.
Aquí el papel de la nostalgia ha ganado un premio. Slide Until Your Pants Burn no competía con Intermission ni con Into The Darkness, competía con A Wild Pokemon Appears! y con Fight Like A Bear, Fly Like A Bird. ThePlasmas arraza con esta categoría.


Nominadas a cancion con Mejor bajo
A) Grown Ups - Weed Science
B) Latterman - My Dreams About Not Sleeping Until 3 PM
C) Kid Dynamite – Shiner

Y el premio va para: Grown UpsWeed Science

La canción que abre uno de los mejores discos de este año. Los juegos de cuerdas de las canciones de Grown Ups son una chulada, absolutamente todas. Las canciones están llenas de detalles, de melodías. Esta canción no es la excepción. Si no me equivoco esta fue la primera canción que escuché de ellos. Y fue precisamente sus guitarreos de lo primero que me llamo la atención. Aunque la guitarra sea la protagonista, sin el bajo no sobresaldría tanto. De hecho, al principio creía que gran parte de los punteos eran hechos por el bajo. Como sea, el bajo de los Grown Ups es un gran acompañante de las guitarras, al igual que la batería, son una banda completísima, o bueno, fueron. Esta canción, junto con otras intros como Are You Shitten Me?, Open Sesame o Surprise Party también pudieron competir por esta categoría. El punto era que ganara Grown Ups.

Latterman, también tiene un gran intro de cuerdas, el bajo cumple, pero Grown Ups son constantes en todas sus canciones.
Kid Dynamite están para cerrar la categoría. Musicalmente sobresalen por la voz y su velocidad, no tanto por su técnica o algo así.

Nominadas a Mejor canción medo-tempera del año:
A) The Gaslight Anthem - Here's Looking At You, Kid
B) Off With Their Heads - Clear The Air
C) Frank Turner - I Still Believe

Y el premio va para: Off With Their HeadsClear The Air

Poderoso el pop punk de Off With Their Heads de ahora en adelante abreviados como OWTH. Este tipo de pop punk ha ganado muchos Scrobblings este año, ha dejado rezagado al hardcore melódico que solía escuchar. OWTH tienen la característica de tener unas letras jodidamente miserables. El emo de lo 2000’s se queda imbécil a su lado. Esas letras no son impedimento para que suenen huevudos. Esa fuerza la da la voz, esas voces que ya no se encuentran en el melódico. He ahí la diferencia, el melódico basa su intensidad en su velocidad, y esta categoría precisamente premia la ausencia de esta.
Vale, esta claro que ahora prefiero esto, que el melódico, pero ¿qué ha hecho OWTH para ganarle a otros grandes como The Gaslight Anthem?, pues ponerle un par de cojones a sus canciones. La letra de Clear The Air merece gritos, pero ojo, solamente cuando son necesarios, y justamente cuando son necesarios es cuando aparecen. Inicia la canción como si estuviese hablando, narrando, contando, su necesidad de expresar su miseria.

Después entra directamente a hablar de cosas negativas y así
The face that you see from morning to night
Is the mask that I put on to hide whats inside
I don't take it off until you fall asleep,
I don't want you to see what live inside of me


Letras directas, no entra en cosas rebuscadas como las de Lawrence Arms ni nada, solamente tienen ganas dejar claro el mensaje.

GOD DAMMIT, I'M FALLING APART!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!

Esta prohibido no gritar eso. No sé como quedaría una letras como estas con voces como la de Mineral, pero sé que con OWTH está perfecto.

Dicho esto, OWTH han vencido en esta categoría por el poder que desprenden a pesar de la lentitud de sus canciones.

Here's Looking At You, Kid tiene una gran letra, y será premiada más adelante. I Still Believe ya fue premiada anteriormente.


Nominados a mejor Grito del año
A) Lifetime - All Night Long
B) Latterman - For Someone So Easy Going, You Sure Wear Pants A Lot
E) Nothington - This Conversation Ends

Y el premio va para: LattermanFor Someone So Easy Going, You Sure Wear Pants A Lot

Latterman a diferencia de OWTH tienen letras mucho más positiva. Yo tiendo más al pesimismo, es por eso que no me han gustado tanto del lado lirico. De todas maneras, suelen gritar mucho, a veces aunque no sea necesario. Pero alguna que otra vez lo hacen en el momento indicado. Una de esas veces ocurre en For Someone So Easy Going, You Sure Wear Pants A Lot, casi al final de la canción y del disco ocurre la eyaculación musical. Al minuto 3:50 comienza. Empiezan una serie de gritos con un par de huevos, con una frase igual de huevuda:

The strength is always there!!!!!!!!!!!!!!!!!!

Y así, repítelo muchas veces, hasta que te sangre la garganta. Pero aparte, incluye un ingrediente secreto, y gozador, la voz femenina. Sí, una chava que no tengo idea de quien sea, se une al conjunto de gritos, y aunque lo da todo, no deja de escucharse como mujer las chavas que hablan como hombre dan como asco. Este disco es cerrado con un momento épico como este.

Nothington me pone la piel de gallina el segundo momento en el que dice:

Your broken savior's wondering eyes
Arms wide open, eyes closed tight
This ends, this conversation ends
This conversation ends


Sin embargo tiene mucho que ver el poder de la música, no solamente el grito en sí. Algo parecido pasa con Lifetime, casi al final de All Night Long.


Nominadas a Mejor final de una canción
A) Kid Dynamite – Shiner
B) Grown Ups - Six More Weeks Of Winter
C) Nothington - This Conversation Ends

Y el premio va para: Grown UpsSix More Weeks of Winter

Esta fue la primer canción que me gusto de los Grown Ups. Y fue precisamente por su final. Después del puente, justo cuando la música se tranquiliza, empieza a sonar un riff tan melódico como rompe madres. El bajo marca el ritmo y de repente…

You said it was a noble cause:
I ran into a lion's jaws—
A journey I wish never saw it's start.


¿Que eso no es suficiente?.... Tomaaaaaaaaaaaaaaaaaaa

I stumbled over teeth and tongue.
I waved goodbye to everyone.
I went to pitch a tent inside it's heart.


Tupa tupa tupa. Turu tu ¡tutu! Escuchando con más detalle a Grown Ups aprecias muchos finales tan buenos como este, pero este fue el primero que me gustó, así que se merece su propio premio.

Estuve a punto de premiar a Kid Dynamite. Ese outro está bien para cerrar conciertos, de hecho creo que lo hace. Sin embargo, al final del año, Kid Dynamite llegó con poco gas, no tengo bien claro que paso. Tal vez tantas canciones, tan parecidas, no sé.

Nothington vuelve a perder, con la misma canción. Es junto A Mistake, de mis canciones favoritas de Nothington. Y seguro, si no estuviese la de Grown Ups, hubiera ganado.

Nominados a Mejor intro:
A) Title Fight – Youreyeah
B) The Carrier - In Silence Together
C) Lawrence Arms - Are You There Margaret? It's Me, God.

Y el premio va para: The CarrierIn Silence Together

Violento, agresivo, mala leche, rápido, gritón, pesado… La canción empieza con todo. Es como un batazo en la nuca, como una patada en las bolas, como si goku te lanzara una genkidama, o pikachu un impact trueno, o todo lo anterior junto. Sí, definitivamente te dan ganas de golpear, escupir o algo. Ese comienzo no es normal, definitivamente no lo es.
I'm watching everyone around me slowly kill themselves
I'm watching everyone around me slowly fall apart
I'm watching everyone around me slowly die


A la shit, el mundo, el universo, la gente, y todo. The Carrier suena, y mientras esos suceda, la misantropía está permitida.

Gracias a Zeus, por la existencia de estas bandas.

Title Fight también tiene un comienzo gozador, pero no tan destructor como el de The Carrier. Lawrence Arms aportan el intro más flojo de los tres, el mas popero tal vez. Los otros dos me agradan más.


Nominadas a Mejor Tupatutupa del año:
A) Descendents – Coffe Mug
B) Grown Ups - Surprise Party
C) Title Fight – Youreyeah

Y el premio va para: Title FightYourEyeAh

Tenía que ganar algo tremendo tema En vivo por lo visto esta canción suele romper madres.
En un principio no me llamo la atención. De hecho Title Fight no me llamaba la atención, pero un día te levantas y ves esto en vivo, y no puedes quedarte indiferente. Son los gritos, la velocidad, las letras. No hay más que hacer, solo levantar el puño y gritar.

I'll keep not listening to you.
Even after all you put me through.

Si he citado en alguna ocasión el espíritu Cap’n Jazz que traen algunas bandas, Title Fight trae un espíritu Lifetime. Su pop punk está al borde del hardcore melódico, así como le hacían los de New Jersey. Para la mala suerte de Lifetime su sonido “ganó popularidad” hasta cuando se desintegraron, y no son un referente como lo serían bandas como Strung Out. Pero Title Fight parece que van a aprovechar el legado Lifetime. Habrá que ver si lo hacen bien. En todo caso, serán más grandes si alguien algún día llega a decir, “suena a Title Fight”, antes de que digan “me suena a Lifetime”.
Pero bueno, como decía, la canción comienza con un tupa tutupa dándolo todo, muy coordinado con el intro de la guitarra. Tupa tutupa, con platillazos por aquí, y por allá. Frenones. Y mas tupa tutupa. No es lo mas tecnico, pero no es que no da tiempo de un respiro. Tal vez solo hasta el final. Solo para seguir con la coordinación de la canción en general.

Grown Ups son vencidos por una banda con la que los confundía. Sí, confundía a Title Fight con Grown Ups, los conocí al mismo tiempo y así. El baterista de los Grown Ups es una maquina. Tiene más técnica, y hace canciones más complicadas que las de Title Fight. Sin embargo, musicalmente todos los Grown Ups son poderosos, y antes de que sobresalga la batería, están esos juegos de cuerdas, y la voz de Doyle Martin. Eso tal vez hace que la batería me pase a segundo término. Vamos, es jodidamente bueno, pero es que los otros instrumentos también son jodidamente buenos, tanto como para que digas “joder que buenas guitarras”, antes que decir “joder, que buena batería”. Sólo en Belvedere he escuchado una combinación de instrumentos casi perfecta.

Coffe Mug cierra la categoría. Tupa tutupa en 30 segundos, eso debería ser hardcore. Aunque mantiene la velocidad y todo, ahora me gustaría que de repente la subiera solamente cuando fuese necesario… no sé, como el de los Grown Ups xD.

Me he dejado fuera a Kid Dynamite y eso que son de los más rápidos que escuchado este año. Pero, siempre lo mismo, es como escuchar 30 veces la misma canción y así… no supe cual poner xD.


Nominados a Mejor Solo del año:
A) Hour Of The Wolf – Eat You Alive
B) Latterman - For Someone So Easy Going, You Sure Wear Pants A Lot
C) Frank Turner – I Still Believe

Y el premio va para: LattermanFor Someone So Easy Going, You Sure Wear Pants A Lot

Segundo premio para esta canción. Esta canción tiene un gran final, sin embargo el “final” dura mucho, y entro en conflicto… considerarlo final o no, esa es la cuestión. Solo por eso se quedo fuera de los nominados a mejor final. Pero bueno, esta canción, aun con lo larga que es de hecho muchas de las canciones de Latterman duran mucho ya se ha llevado dos premios.
El solo viene justo después de:

sometimes it's not all easy.
so let's take a step back.
question everything
and tell ourselves we'll make this ok.


Aquí se ve el lado mas débil de Latterman, es decir, sus letras. ¿Qué mierda es eso de sentirse bien? Pero bueno, la canción ha ganado por su música. El solo entra cuando es necesario un solo, si no va ahí, no va en ningún lado. El sonido es metalero y todo. Justo pasa el éxtasis del solo para entrar en una especie de interludio instrumental, que va perdiendo fuerza, hasta de plano llegar al silencio. Todo ese momento, es instrumentalmente poderoso, aun con la fuerza que pierde, es en sí muy grande. Luego, se repite una estrofa, y comienzan los gritos, que ganaron otro premio. Esta es de lejos mi canción favorita de Latterman.

Our Of The WolfDe ahora en adelante OotW, tienen la imagen de “perfil” mas chula de todo last.fm. Ese niño dándolo todo es la esperanza del hxc. A decir verdad esperaba más de ellos. Junto a Shook Ones eran la esperanza del hxc melódico en mis oídos, los representantes modernos del Kid Dynamite style. Sin embargo, ese estilo en general quedo a la sombra del punk huevudo de Lawrence Arms u Off With Their Heads y del emo de Grown Ups y así.
Como sea, Eat You Alive es mi canción favorita, y también fue la primera que escuché de ellos. Algo así es lo que me esperaba, ese punk cerdo, a cierta velocidad, gritos y cierta dosis de melodía. Pero al final HotW me han dejado un sabor a Misfits kid dynamitizados. De eso va la canción. Comer vivos, cual jodido zombi.
El solo, a diferencia del de Latterman tiene suciedad y desorden por todos lados. Ni cómo hacer un air guitar. Me parece que esta improvisando y todo xD. A falta de solos metaleros, ha tenido que dar la cara Eat You Alive.
I Still Believe tiene un solo gozador, pero de armónica. El solo esta locochon y todo, y la canción suelta tanta buena onda como la de Latterman, pero Latterman le pone más cojones. Esto se mide por huevos que le pongan, y pues, Latterman tiene más que la de Frank Turner.


Nominadas a Mejor coro
A) Dear Landlord - Three To The Beach
B) Gaslight Anthem - Great Expectations
D) Alkaline Trio - Sorry About That

Y el premio va para: The Gaslight AnthemGreat Expectations

Great Expectations es de mis canciones favoritas del año. Si tuviera que elegir 5 canciones representativas de mi año musical, seguro estaría ahí. Fueron muchas las mañanas que me levante con ese coro:

I saw tail lights last night in a dream about my first wife.
Everybody leaves and I'd expect as much from you.
I saw tail lights last night in a dream about my old life.
Everybody leaves, so why, why wouldn't you?


Y no solamente el coro, tambien el intro, y desde el primer momento en que grita
Mary! This station…

Alguna vez leí que Brian Fallon buscaba transmitir melancolía y ese tipo de cosas en su música. Definitivamente lo logra. Con el pedazo de voz que se carga el tipo. Este coro, musicalmente es una pasada, pero la voz, esa voz de Fallon. Esta gritando, sin embargo no son gritos del tipo de Off With Their Heads, ni siquiera como los otros nominados de Dear Landlord, sino que simplemente es como si levantara la voz. A ciertos momentos me recuerda al levantamiento de voz que solía hacer Tom Petta en Bigwig.
Como decía, el coro desprende melancolía, como solo hace Gaslight Anthem. Habla de ser abandonado, una especie de pesadilla, que espera que le vuelva a pasar. La voz de Fallon cambia, tal vez muy tímidamente. Pero se aprecia mas fuerza cuando dice las primeras líneas, haciendo énfasis, contrastando con esa especie de nudo en la garganta que se le hace cuando dice

Everybody leaves, so why, why wouldn't you?

Definitivamente me escucharé algo más de Gaslight Anthem este 2012.

Dear Landlord están también en esta especie de pop punk huevudo, pero son mucho más melódicos y mucho más rápidos que otros, al menos el Dream Homes. El coro tiene la melodía para que lo escuches, y que no lo puedas olvidar en el resto del día. No sé porque a las bandas del melódico de la escuela de Belvedere les cuesta tanto jodido trabajo hacer temas de este tipo. El coro, tiene la temática que tanto maneja Latterman, eso de subir la buena onda, ser feliz, y así. La diferencia es que Dear Landlord la toma desde una perspectiva mucho menos “débil”, vamos, mandando a la shit a los demás xD.

we're not the hopeless, we're not as fucked as you think
in short lived moments we can do anything
the fucking joke is, we're winning when you blink
in short lived moments lousy with victory


Grande el momento en que solamente se escucha el coro, sin música, sin instrumentos, puras voces, en vivo eso ha de ser bello. Sin embargo, puede más la nostalgia de Gaslight Anthem.

Sorry About That pierde su segunda categoría, como único representante de Alkaline Trio este año. En esta canción, se luce la alcohólica voz de Matt Skibba. De hecho hay un momento en la canción en donde se hace referencia a la cerveza. Como sea, esos “alargues” en los “Maybe if IIIIIIIIIIIIIIIIIIIII” me llamaron la atención desde el principio. Pero no tanto como para que Alkaline Trio vuelva a ganar un FerruscaCore Award.


Nominadas a Mejor letra
A) The Gaslight Anthem - Here's Looking At You, Kid
B) Title Fight - Your Screen Door
C) Grown Ups - Three Day Weekend

Y el premio va para: The Gaslight AnthemHere's Looking At You, Kid

Segundo reconocimiento para The Gaslight Anthem. El tema de esta canción es similar a, la también ganadora, Julieta, de Fernando Delgadillo. Aquí Brian Fallon se da un chapuzón en el mar de los recuerdos, y se pone a repasar a las mujeres de su vida. Desde la infancia, pasando por adolescencia y ahora adulto D:
Todo con un sonido de guitarra casi acústico, y los demás instrumentos acompañando de forma muy discreta. Todo es Brian, su letra y su voz. Su voz, que ahora está mucho más tranquila que en Great Expectations, esta vez casi susurra. Esta canción no es para levantar los puños como con Title Fight, ni para gritar la letra en la cara, como con Grown Ups, esto es como para prender una fogata a un lado de una camioneta, abandonado en medio de una carretera desolada.
Esto apesta a melancolía.
¿Y cómo no va a apestar a melancolía si Brian Fallon nos cuenta que le hubiese cantado a Jail en el salón de clases?
O que lloraba por Janie en la universidad, que se hubiese casado con ella.
O que solía esperar a Anna en la cena, con la esperanza de que ahora si llegara.

Todo, con un montón de detalles. Para rematar, el titulo de la canción hace referencia a una de las citas más famosas de la historia del cine, de la peli Casablanca. A veces por eso me cuesta trabajo entender las canciones de The Gaslight Anthem, la cantidad de referencias que hace de cosas de los 50’s o 60’s y así.
Aparte de esto, parece Brian Fallon no tenía muy buena suerte, a saber a cuantos nombres de chicas menciona en total, con todas sus canciones, aunque parece que una tal Mary es la más repetida.

Como sea, igual que con Julieta, no creo que a alguien no le pase algo similar con esta canción. Irónicamente, no citaré ningún pedazo de la canción tal cual, ya que si lo hago, me vería en la obligación de citarla completa, y eso sería una exageración.

Title Fight pierde, con la que es actualmente, mi canción favorita de ellos. Shed me gusta más que The Last Thing You Forget. En parte es por el trio que forman Your Screen Door, 27 y Stab. Si la canción de Gaslight Anthem hablaba de fracasos amorosos, ¿Qué les puedo decir de Title Fight? son expertos. Your Screen Door tiene de eso.
Un tipo que da vueltas por la casa de alguien a quien extraña, con la esperanza de verla. Así, sin más. Que tiene la sensación de locura, y saltar, meterse a la casa, y saludar, y ver cómo ha estado. Tal vez más directa que la de Gaslight Anthem… tal vez tan directa que parezca superficial. De todas maneras no está mal, solo que la del señor Fallon es cosa de cuidado.

Si la de Title Fight era la mar de directa, la de Grown Ups es justo lo contrario. De hecho, no hubiese captado la idea de la canción, si no fuera porque en un video dicen justo antes de empezar a tocarla:
This song is about how complex girls are

Y sí. La canción, después de esa pequeña ayuda, toma sentido. Un tipo buena onda, que le brinda apoyo a una girl, la cual después de la ayuda, se va a su onda otra vez.

It's time that I clean house.
It's time I cut my hair.
It's time we both stop missing what I wish was here.

Sin embargo, la parte que luego no podia quitar de mi mente es la siguiente:

I've been collecting resin with your bobby pins,
That you left under my bed,
That you let fall from your head,
That you once laid to rest in the crook of my neck.


Lo debieron de copiar de algún poema o algo. Eso sería emo.
A todo esto, la chica después también se va, como con las otras canciones nominadas de Title Fight y de The Gaslight Anthem… y también como en Great Expectations… mierda xD

Algo más que agregar, es que la canción de After The Fall, Throgs Neck, tuvo opciones de entrar a la terna, pero no encontré la letra por ningún lado. Pero prometía, con la primicia de viajar tres horas, trabajar al día siguiente, y que eso no importe, por solo ver a ella.

Nominados a mejor Banda revelación
A) Grown Ups
B) Nothington
C) Off With Their Heads

Y el premio va para: Grown Ups

Así es, no tenía ni idea de la existencia de ellos, hasta antes de abril. Y de hecho, no tenía ni idea de este movimiento del emo revivalist. Es más no conocía a Cap’n Jazz hasta diciembre del 2010. Incluso ahora soy neófito en el tema. Sin embargo todo esto me ha sacado del bache musical al que me había metido luego de lo aburrido que me tenía el hardcore melódico del tipo Belvedere. Y es que aparte, el hardcore mas cerdo tampoco mantuvo mi interés, bandas del tipo Shai Hulud o The Carrier también fallaron. Siendo estas dos, las únicas que aun mantienen mi interés.
Así que no quedaba mucho más, volverme al pop punk hardcore nena, ese del tipo Four Years Strong o Set Your Goals. O irme más hacia el lado floridesco, de foropunk. Y pues fue lo segundo. Y dentro de todo lo ambiguo que es, y al incluir a géneros relativamente distantes unos de otros, me encontré con Grown Ups, en parte gracias a usuarios con más conocimientos en esto que yo, ejem in_outx y greendog ejem.
Fue precisamente por las citas de bandas que se hacían sobre ellos. Citar a grupos como Lifetime, Latterman y Cap’n Jazz juntos, suena a casi imposible, pero por el contrario, si es posible, debe ser algo jodidamente cojonudo.
Y fue cojonudo.
Fueron esas voces tan Lifetime, esos sing alogs tan Latterman, ese basement style tan Cap’n Jazz. Vaya hibrido perfecto que estuvieron hechos los Grown Ups. Todo a medidas justas. Obviamente no pude quedarme indiferente. Debido a mi gran ignorancia en bandas de este tipo, el impacto fue mucho mayor. Los escuché, y los encontré originales, algo que hacía mucho que no me pasaba. Acababa de descubrir algo nuevo. Mi capacidad de asombro salió a la luz. No quedo de otra más que amar a esta banda. No quiero extenderme en elogios, ya que tendrán más en estos agonizantes premios.

Nothington y Off With Their Heads son también representantes de ese floridesco tema. Y son similares entre ellos, pero de un lado mas punker y huevudo. Sin embargo, el impacto en mi no fue tan grande como con Grown Ups.

Nominados a Mejor Ep/Split del año
A) Pentimento - Wrecked
B) Grown Ups – Hand Holder
C) Against Me! – Crime

Y el premio va para: Grown UpsHand Holder

A mediados de año literal … 16/06 llegó a mis oídos este EP de Grown Ups. Para estas alturas ya estaban bien altos en mi estima musical. Nos encontramos con un EP de 4 canciones, igual que con su primer EP Songs.
Grown Ups esta vez mostraban la continuación de More Songs, con ese toque tan de ellos. Seguían los juegos de cuerdas, tan bonitos como siempre, quizá ahora con uno que otro guiño a una especie de country, o así, música de vaqueros. Sigue la velocidad, solo cuando es necesaria. La voz de Doyle seguía igual de cruda como siempre con Grown Ups antes cantaba en una banda que se llamaba Lion Of The North, donde solía hacer screamo o algo así, sin embargo, aunque este cruda y cerda, siento que grita menos, así como también los sing alongs son mas ausentes. Las melodías también se mantienen. Las letras tienen un aspecto apático-depresivo, que al menos no había encontrado tan directo previamente en música de Grown Ups. Letras como.

Oh, this house is falling apart.
It’s the worst kind of art.
It’s disgusting.
It’s humid in your house tonight, I couldn’t help but feel like this was hell.

En Whigwham.
I was king of the couch, I reigned for twenty-eight days
building mountains of clothes
making pillars of plates


En Couch King.
Estos son ejemplos, de que encontraron inspiración en sentimientos apáticos, tal vez desde antes, pero ahora más evidente. Como sea, sigue siendo demoledor.

Este año me estrené con Against Me!. Por primera vez escuché algo completo de ellos. Sin embargo fue un EP. La larga espera se extendía desde el 2009 cuando escuché su canción con una Tegan o con Sara. Dos años después, por fin acabo la espera. Aquí están los Against Me! que tanto le gustaba a la comunidad punky, antes de que hicieran canciones con Tegan o Sara y de que Tom Gabel dejara de gritar. Sí, aquí Tom grita y grita y grita, y sigue gritando. Otra vez, aquí la voz gritona es necesaria, Tom la hace necesaria. No han ganado, porque a pesar de todo, no me acabaron enganchando, como supuse que lo harían.

Al final llegan los novatos y jóvenes Pentimento. Alguien que ahora mismo no recuerdo, dijo que hacían “pop punk destructor”, me llamó la atención el apodito, y los termine bajando. Estos muchachos efectivamente hacen pop punk, pero están lejos de la frontera con el hardcore frontera donde esta Title Fight. He escuchado entre poco y nada de este tipo de pop punk, pero me recordaron a Divit. Ni tan popis como Blink-182, ni tan marrano como Alkaline Trio, ni tan ramonesco, como Ramones XD. Es curioso, pero es de los discos que mas me recuerdan a algo de este año. Musicalmente creo que son algo repetitivos en sus canciones. Vamos, el coro de Isn't It Obvious? se la pasan diciendo Isn't It Obvious? xD, pasa lo mismo en Maybe, Just Maybe. Las letras están bien, lástima que no me transmiten mucho más. Pero bueno, no dudo que en algún otro momento, escuche lo nuevo que saquen.

Nominados a Mejor Disco del año
A) Gaslight Anthem - The '59 Sound
B) Grown Ups – More Songs
D) Lawrence Arms - Oh! Calcutta!

Y el premio va para: Grown UpsMore Songs

Comienza la primera de las tres categorías gordas del año.
El disco te saluda con el bajo del joven Tokarski, en la intro de Weed Science, después se une la batería a toda pastilla, luego esos punteos de guitarra, para que después venga la característica voz de Doyle Martin. Esta canción es un buen parámetro de tolo lo que está por venir. Incluye todas las características mencionadas anteriormente, sumándole otras, como los cambios de tiempo-ritmo que no puedo creer que mencione hasta ahora . Sí, al puro estilo de Cap’n Jazz, los Grown Ups también le meten cambios de ritmos a sus canciones, algo que tal vez no sea muy valorado por los melódicos mas talibanes. Pero para la gente de buen gusto, esto es droga. La canción también tiene algo de lo que Grown Ups se explaya en este disco, esto es: sing alongs.
I know when I'm needed and when I'm defeated
Venga, que eso hay que cantarlo todos. Sin dejar de lado los finales tan épicos.

Entonces, esta canción tiene, intro guapote, punteos guapotes, voz guapota, cambio de ritmos guapotes, letra guapota, sing alongs guapotes, final guapote. Da para pensar “joder, es un temazo”, sí lo es. Luego piensas “joder, ha de ser la única canción buena del disco”, lo mejor es que no es así. Cada canción sigue más o menos la misma estructura, la cual no me cansa lo más mínimo. Y voy a tratar de citar cada una de estos detalles hasta que el par de gente que lea esto se harte.

Como decía, muchas canciones tienen unas intros, que están para chuparse los dedos. La ya mencionada Como la ya mencionada Weed Science. Incluso la canción que ganó el mejor final tiene un intro digno de puta madre. Es que esa combinación de cuerdas, tanto de guitarra como de bajo nunca la había escuchado. Todo complementado como los grandes con la batería. Aparte Six More Weeks Of Winter incluye un par de cambios de ritmo, en el mismo intro. El intro de Surprise Party es de los mas “fáciles” de recordar. Lo mismo, bellos arreglos de cuerdas, otra vez cambiadísimos con la batería. Open Sesame otra vez hace gala la presencia de la técnica de los Grown Ups en pleno intro, haciendo el intro tal vez más melódico de todos, inevitable mover la cabeza ante tal ritmito, también incluye cambio de ritmo al final. Orange Cat, para mí, junto con Surprise Party, es donde más se luce la batería, bonita forma de decir “yo también soy una pistola”. Are You Shitten Me? muestra tal vez el intro más tranquilo en un principio, solo para que te agarre por sorpresa el puñetazo que está por venir.

Los punteos, son otra marca de la casa de Grown Ups. También rasguean, pero es que los “tiru tiru tiititititi” que se escuchan constantemente en sus canciones son una cosa hermosa. Incluyendo el acompañamiento del bajo. Toda esta técnica constante, hace innecesario el uso de solos caóticos de guitarra.

Doyle Martin luce otra característica perfecta de los Grown Ups: su voz. Sí, algo que he valorado más que otros años, es precisamente la voz. Esos voz que parece que la garganta está atascada de gargajos, es delirante. No es como escuchar gritos de otros géneros, no es como escuchar gritos metaleros guturales, ni tampoco a los gritos maricas del emo dos mil-ero. Los gritos de Doyle vienen toman una fuerza que solo puede proporcionar esa melancolía furiosa autodestructiva del emo noventero. Con unos huevos infinitos. Para prueba de ello hay que dirigirse a la intro de la multi citada Weed Science

I wondered till the music stopped.
I had a hunch I might have dropped my conscious,
In an unfamiliar yard, it's funny how things fall apart.
I'm laughing.


Cuando grita lo que esta en negritas, se puede sentir como se eleva el alma. Otro momento es el inicio de Orange Cat
Hey Kurt, tag you're it!
Hey kid, tag you're it, kid!
Whatever keeps you safe,
Whatever keeps you satisfied.
Summer's on it's way.


O en Are You Shitten Me?
Time has stopped waiting on me,
We waste it constantly.

Piel de gallina.

Dije que citaría hasta el cansancio… Jhonny Edwards
August had it's say and went.
If left feeling indifferent,
You wouldn't even know.
I'm on your front porch,
I'm at your front door,
It's begging me through.


Pero también queda claro que no todo es la voz de Doyle. Grown Ups en más de una ocasión se lucen con sus sing alogs. Esos momentos en los que es hora de que todos tienen que cantar. Momento épico es cuando esta cantando Doyle solo, y de repente se unen todos en Surprise Party
I wish her waves would bring us back those days that we once chased away.
O en esta misma cancion
And I can't take the coming cold.
I can feel it in my bones.

O el mismo final de esta canción, el cual citaré más adelante.

Open Sesame es otra de las tantas con bonitos sing alongs
Lie to me.
Tell me of lost loves and former glories.

Lie to me.
Tell me every great, ironic story.

Oh, I'm fucking dying to know who keeps you company


Three Day Weekend es otro ejemplo de lo que hablo. Esa canción que dije antes que trataba sobre lo complejas que son las mujeres. Tiene momentos apoteósicos.
Count me in to do it all again.
For one more song,
For one more drive,
For one more night to feel alive,
For one more chance to help you stand.

El final de esa canción explota con unos Woah, Oh. Woah, Oh, que solo sirven para multiplicar lo épico que es.

Orange Cat no se queda atrás, es que esto se trata prácticamente de citar todas las canciones del disco xD
We play our games.
We slur our names.
We are the same.
We are the same.
We are the same.


Finales poderosos, con sing alongs poderosos tambien los hay. No solamente por la ganadora del mejor final. Por ejemplo, la canción que cierra el disco, tiene unos sing alongs que hace un cierre perfecto, para este perfecto disco.

Everything grows.
Everything grows


O el de la ya multicitada Surprise Party
What good is a bird if the bird can't fly?
I'm still stuck here and I don't know why.
I don't know why, I don't know why.


O los Woah, Oh. Woah, Oh de Three Day Weekend

Ahora, ¿Quás más hace falta para alabar al major disco del año? Más de la música. Es que aparte de todo lo que he escrito, me falta hacer énfasis en otro aspecto importante. Esto es, el cambio de ritmo que manejan los Grown Ups. Tal vez uno de los mas marcados es el que se puede apreciar en Open Sesame. Justo antes del primer minuto, parece que empieza otra canción. Aun asi es una cosa muy buena. Ya que cambia de una melodía cojonuda a otra melodía cojonuda. Bien bien.
Johnny Edwards también tiene otro. Después de ser tal vez la canción más lenta de los Grown Ups, meten el acelerador con todo, con esos gritos tan así. Solo para que antes de acabar la canción vuelvan a cambiar el ritmo. Que amos estos tipos. Hay melodías muy popíes, pero son tan variadas, y perfectas, y tan tan, perfectas.


Bueno, ya para cerrar esto ya voy por la tercera hoja de Word xD, las letras. Ya he citado gran parte de ellas. Sin embargo lo he hecho de una forma muy cerda y desordenada. Encontramos canciones con interpretaciones no tan literarias, de esas que cuesta trabajo entender si no tienes ingles de lengua materna.

Por ejemplo, Three Day Weekend. Que habla sobre como es que ha ayudado a alguna chava en algo. Sin embargo la chava se va. Ahí eso de que tiene que recoger la casa, y cortarse el cabello. O la parte donde menciona que ha estado recogiendo los broches de cabello, que dejo debajo de su cama y así. Y que a pesar de todo, le volvería ayudar. Incluso si a ella no le importa ir a una Mountain Air.

O la multicitada Weed Science y su temática del cambio. No creo que se refiera específicamente de una mudanza, aunque haga referencia a andar por Chicago. Al menos deja claro que no lo podemos evitar, sin embargo no le urge cambiar, le da miedo. Lo que le da mas miedo es que “alguien” cambie antes que él.

Aunque, muchas canciones tienen tintes melancólicos

Jhonny Edwards
I'm laying in the pieces of my cigarettes,
That we crushed in my bed, perhaps a tent,
Some Portland apartment,
That we thought was haunted.


Orange Cat
Still I must confess, it's like you never left.
Listen close, hear our ghosts, high and carrying on.
Something's always missing, the clean forks in my kitchen,
The rooms we used to kiss in, and leave from.


Are You Shitten Me?
I need to keep my head on straight,
I often feel it's just dead weight.
My skull's not filled with blood,
It's filled with shit and second-hand smoke.


Surprise Party
Do you recall,
Coming home to Counting Crows sing-alongs and shouting every word?
Falling asleep counting every bird?
Knowing in the morning that lake's waiting for us?


Tal vez es por este tipo de letras que son considerados emo. Pero lejos del emo famoso de la década pasada.

Hasta el momento la única canción que no he citado es Spider Mansion, que es la única que me deja indiferente. Fuera de eso, el disco es de 10. Entra directamente entre lo mejor que he escuchado en mi vida.

Joder, me andaba olvidando de mencionar a los otros nominados xD, después del viaje musical que me eché con los Grown Ups.

The 59’ Sound de The Gaslight Anthem tiene una considerable cantidad de temazos. Todos con ese toque tan gaslight, con la voz de Brian Fallon, y su respectiva dosis melancólica. Este disco ha estado en mi año musical desde el principio, esto es, desde noviembre del 2010. Es por eso que ha dejado de lado a otros que también pudieron estar aquí, como el de Dear Lanlord u Off With Their Heads.

Las canciones que mas me agradan del disco, a parte de las ya citadas, Great Expectations y Here's Looking At You, Kid, se les une Old White Lincoln, que fácil pudo ser contendiente en la categoría de mejor coro.

You and your high top sneakers and your sailor tattoos.
Your old '55 that you drove through the roof.
Of the sky, up above these indifferent stars.
Where you just kept coming apart, straight in my arms.
Right in my arms.

<3

De las canciones que mas pegadas se quedan de estos muchachos. Canciones destacables están también Casanova, Baby! o The Backseat. Todas muy bien, sin embargo, los Grown Ups están en el top ten de los discos de mi vida.

Y cerrando la categoría aparecen unos que hasta el momento no han ganado nada. Lawrence Arms. El temazometro indica que ellos tienen 4 temazos en el disco. The Devil's Takin' Names, Are You There Margaret? It's Me, God., Key to the City y Like a Record Player. Curiosamente todas con Brendan Kelly como protagonista. Cosa curiosa, es que tengo entendido que este es el disco donde justamente se pierde esa diferencia entre las canciones de Brendan y Chris McCaughan. Como sea, es gran culpa de Brendan mi gusto por The Lawrence Arms. Sin embargo, queda claro que no ha bastado para ganar esto…


Nominadas a Mejor canción del año
A) Gaslight Anthem - Great Expectations
B) The Lawrence Arms - The Devil's Takin' Names
C) Grown Ups - Three Day Weekend

Y el premio va para: The Lawrence ArmsThe Devil's Takin' Names

Esta categoría comparte a las mismas bandas nominadas en la categoría anterior xD.
Me arriesgo a que luego me arrepienta de nombrarla la mejor canción de este año. Sobre todo porque comparte categoría con Great Expectations. Por otro lado, es una pena que Grown Ups no hayan ganado las 3 categorías importantes de mis premios.
Tenía que premiar con algo este tema, y en especial a los Lawrence Arms. Seguro tienen canciones más famosas, y que le gusten más a los seguidores más acérrimos de la banda. Sin embargo, como buen novato que soy en ellos, premio a la primera canción que me gustó de ellos.
La canción abre el disco de Oh! Calcultta!.
La canción es rabiosa, la culpa en parte es de la rabiosa voz de Brendan Kelly. Comienza con el bajo, para directamente dejar paso a lo que va.
Shall we dance?
Or maybe just limp around?

La canción tiene bastantes variaciones. Vamos, el ritmito del principio que acabo de citar se repite entre poco y nada, aparte de tener gritos, huoos, y un momento hasta rapeado. Todo en dos minutos cerrados.
Algo por lo que tal vez no debió ganar el premio a mejor canción del año es por su letra. Al parecer nadie comprende al 100% lo que quiere decir, con esto me refiero a que no la comprende ni siquiera la gente que habla inglés. The Lawrence Arms suelen citar obras literarias o al menos a hacer referencia a ellas. Tal vez es por eso captar el mensaje al 100% de las canciones. Dicho esto, también tienen un punto a favor, y es que precisamente la gente busca interpretaciones a las canciones. Tal vez son proyectadas, pero en la búsqueda por buscar un significado, terminan encontrando explicaciones propias, lo cual hace que la canción tome un aspecto jodidamente personal. Cada quien la entiende como quiere o puede.
Algunas de las interpretaciones incluyen la más literal, que es bailar. Eso de moverse siguiendo el ritmo de alguna canción. Sin embargo eso no tiene sentido con la parte de llorar. O acaso le da vergüenza bailar, y ¿es por eso que llora? Y ¿Qué carajo tiene que ver que el diablo anote nombres?

Otros decían que incluye doble sentido en la parte de dance, y en realidad habla de sexo. Sin embargo no tendría mucho sentido la parte de que sus pies están fríos, y que habla del sonido. Pero sí tiene sentido con la parte de.

You've got those moves and those eyes
I've got these shakes and bad breath.

Y a la parte en la que menciona la parte de prostituirse gratis.

Otra teoría sobre la interpretación es sobre pelar.
Es que joder, todo depende de a que se refiere con Dance.

Como sea, la que mas me convence es la de bailar. Con una dosis de “actuación” y es por eso que menciona la parte en la dice que llorar muestra que tanta atención ponen, y la parte en la que dice de la ultima cortina caiga, como en las obras de teatro.

Otra cosa curiosa, es que en Are You There Margaret?, Tt’s Me God hace referencia a que ha estado en el infierno, tal vez precisamente, por referencia esta canción.

Vale, es un misterio. Y mola.

The Gaslight Anthem pierde esta categoría, con la que es mi cancion favorita de ellos. Ya hablé de ella antes, así que no pienso hacerlo mucho más.

Grown Ups pierde con un temazo, tan temazo como tantos que tienen. Fue difícil elegir uno. Entre todos compitiendo, que ninguno sobresalió en exceso, como si paso con la cancion de The Lawrence Arms.


Nominadas a mejor Banda del año
A) Gaslight Anthem
B) Grown Ups
C) Lifetime

Y el premio va para: Grown Ups

El premio más pesado y recordado del año va para estos nativos de Chicago. Con esto se unen a mis bandas de elite, donde solo están los grandes. Bigwig, Much The Same, y Shai Hulud le dicen hola al nuevo integrante de mi Olimpo musical. Esto es como ganar el mundial, o terminar Pokémon. Grown Ups llegaron, dominaron el año, con ese pedazo de disco que sacaron, y luego, para rematar, su EP. Sin embargo, y cuando me encontraba la mar de feliz por tener una banda activa y buena en lo más alto, me entero de su desintegración. Sí, Grown Ups dejaron de ser una banda el mismo día que fue la segunda ronda de la elección de rector en mi universidad. Aquel martes 15 de noviembre, del 2011, a tan solo 10 días antes de mi cuarto aniversario en last.fm, Grown Ups se separan. Cuando Gilberto Herrera era virtual ganador, y yo emocionado a más no poder con su victoria, Grown Ups anunciaban su retiro. Completamente shockeado me quedé. No me lo esperaba. Vale, estoy acostumbrado a escuchar bandas muertas, en paros indefinidos ejem Bigwig, pero que de repente tu banda favorita se vaya, es como si muriera un hijo o algo. Fue fuerte e inesperado. Una vez aceptada la pérdida, no queda más que agradecer su existencia. Su legado. De puro coraje escuché y escuché hasta el asco su música, fue justo cuando decidí que Hand Holder era el mejor EP del año. Después de aceptar la perdida y agradecer el arte compartida, lo que queda es preguntarse ¿qué carajo pasó? ¿Cómo demonios el emo revivalist, piensa revivir al emo, si sus bandas no pueden durar mas de tres años juntas. Este mismo año fue baja Snowing. ¿Por qué bandas del palo de Forus siguen existiendo, si no me parece que sean mucho más famosas que estas? Vale, supongo que los que los escuchamos tenemos la culpa, tal vez no apoyamos demasiado, no compramos discos, no vamos a conciertos… En cuanto tenga dinero me largo a Florida. Mi arte debe seguir existiendo, si no, ¿Qué va a ser de mi? Aun tengo la esperanza de que los integrantes de Grown Ups saquen otra banda, de un palo similar, como sucedió con Street Smart Cyclist y Snowing, porque si no, tendré un hueco muy grande en mis oídos.

Lifetime tiene la mala suerte de estar en los “casi grandes”, le ha tocado sufrir de ese síndrome de Pulley o de Belvedere, o incluso Satanic Surfers, que están ahí, pero no han ganado el premio mayor. Es como Cryuff o Platini, que nunca ganaron un mundial, aun con los grandes con fueron. Incluso este año, que es de lejos en el que he escuchado más aLifetime se han quedado con las manos vacías. En cambio, para los ferruscacore del 2010 tenían ganadas ya unas cuantas categorías, tan solo por Aiport Monday Sunday.

Para cerrar, el ultimo de la terna. The Gaslight Anthem han sido muchas veces mencionados en estas últimas categorías, que dicho sea de paso, son las más importantes. Aunque prometen y todo, no creo que lleguen siquiera al puesto de Lifetime de “casi grandes”, sino que estarían en lo que sería una “media tabla” de la primera división de mi música. Eso sí, entre los primeros veinte seguro. Ahí, a un lado de otras que tampoco se terminaron de consolidar como Strung Out o Alkaline Trio.

Para finalizar, las ironias de la vida, aunque Kid Dynamite y Title Fight hayan tenido más Scrobblings este año, no estuvieron nominados para la categoría poderosa del año. Pero las canciones cortas y rápidas, los han catapultado. Habrá que ver cuánto les dura el crédito.

Esto ha sido todo en esta edición de mis premios. Ahora más números.

Los premios estuvieron repartidos así

Grown Ups x6
The Gaslight Anthem x2
Latterman x2
The vandals
Bigwig
Fernando Delgadillo
Cœur de Pirate
Frank Turner
Lawrence Arms
The Carrier
Title Fight
Kristia Moya
Brendan Kelly
ThePlasmas
Off With Their Heads

Como dije, la escuela Lifetime/Kid Dynamite quedo muy denigrada xD

Los perdedores se repartieron así:
Los que perdieron una nominación:
División minúscula, death by stereo, the Vandals, ghost mice, nirvana, theplasmas, brendan Kelly, mineral, riddlin’ kids, cap’n jazz, Fernando delgadillo, coeur de pirate, the carrier, latterman, off with their heads, against me!, pentimento, descendents, hour of the wolf y dear landlord.

Los que perdieron dos nominaciones:
Title fight, lifetime, Lawrence arms, Frank Turner, kid Dynamite, alkaline trio y Jenny owen youngs

Mientra que cuatro nominaciones perdió the gaslight anthem, con lo que se vuelve la banda mas perdedora de mi año. Opacada a la sombra de Grown Ups.

Yeah, así está bien, 20 hojas de Word dedicadas a esta pseudo tesis anual de apreciación musical. La versión del 2009 fue una exageración, esas 50 páginas no volverán a repetirse.

Ahora sí, ya, no me dejo nada pendiente. Esto fue todo en esta cuarta edición de mis premios. ¡Feliz navidad atrasada Ferrusca!

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