samedi 28 Aoû 2010, 10h23m
Como cualquiera puede apreciar cuando ve mi perfil, este grupo es el que más scrobblings tiene. Evidentemente no es el único que escucho, aunque personalmente lo considero mi grupo nacional favorito (con mención honorable a Los Suaves y Barón Rojo en mi podio nacional personal) en lengua de Cervantes.
A lo largo de mi estancia en lastfm, he visto a muchos usuarios que hacían tops de canciones de sus grupos favoritos, los mejores discos del año, etc… Pues a mí me parece buena idea y lo haré yo también.
Sin más preámbulos, allá voy:
15.-) Hace tiempo, del álbum El mar no cesa.
Sugerente canción en la que se mezclan partes melódicas dándole una sensación de "pop-rock" con una batería y un bajo sencillos pero cumplidores. A destacar el solo de guitarra, con un sonido bastante sucio y distorsionado, pareciendo casi una guitarra de punk.
Bunbury cumple con una voz bastante juvenil (tenía 21 años por esa época) y no defrauda.
La letra, no tan enrevesada como en general hace el grupo, habla de los recuerdos de una relación no muy fructífera y el paso del tiempo. ¿Experiencia personal?
http://www.youtube.com/watch?v=HAwyv5d2vKc
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14.-) El camino del exceso, del álbum El espíritu del vino.
De lo más hardrockero que se puede encontrar en el álbum.
Valdivia muestra su técnica para crear grandes riffs de rock, Joaquín al bajo y Pedro en la batería ayudan a dar contundencia al tema mientras que Enrique canta con potencia sobre muchos temas aparentemente inconexos.
Las letras, como he mencionado antes, pueden parecen bastante inconexas: vino, William Blake, estrellas… Si se me permite el comentario jocoso, yo lo atribuiría a un consumo abusivo de alucinógenos.
http://www.youtube.com/watch?v=Aip6QgCJruY
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13.-) La apariencia no es sincera, del álbum El espíritu del vino.
Canción gótica y siniestra del grupo en su tercer álbum. Tal vez ciertas reminiscencias de sus inicios.
La guitarra mezcla muy bien riffs melódicos con otros más fuertes y afilados. El bajo y la batería, a ritmo suave pero constante, ayudan a meternos en la atmósfera de la canción. Enrique se presenta magnífico a nivel vocal en este tema.
La letra, tan clara de entender como en la gran mayoría de sus canciones (nótese la ironía), derrocha desesperación y desconfianza ante aquello que se nos puede presentar en la vida, y cómo muchas cosas aparentemente inocentes pueden fastidiarnos la vida.
http://www.youtube.com/watch?v=QprmxJIMm7w
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12.-) Hechizo, del álbum Senderos de traición.
Canción cañera y melódica al mismo tiempo. Una gran joya.
Juan Valdivia no descarga toda su furia en esta canción y hace riffs melódicos y suaves; el solo cumple bastante bien. La parte que da caña en la canción es sin lugar a dudas la batería, marcando todo el tiempo un ritmo rápido y el bajo dando contundencia.
Bunbury se adapta muy bien a esta canción cantando no excesivamente rápido y el resultado es magnífico.
Las letras hablan sobre los riesgos y consecuencias de consumir sustancias psicoactivas.
http://www.youtube.com/watch?v=f0xEJG_CwPs
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11.-) Deshacer el mundo, del álbum Avalancha.
Gran canción del álbum Avalancha.
Las dos guitarras crean riffs contundentes. El bajo y la batería acompañan esta sensacional canción y Bunbury se crece, a nivel de voz, en esta pieza.
La letra habla de no quedarse quieto y tratar de arreglar el mundo.
http://www.youtube.com/watch?v=l8Ag7meOVfA
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10.-) Bendecida, del álbum El espíritu del vino.
Una gran balada rockera.
La instrumentación es suave: la guitarra da grandes riffs pero sin irse a una vena agresiva; el bajo y la batería favorecen esa creación de ambiente amoroso.
Bunbury demuestra su amor a la que fue su novia por esa época (Benedetta Mazzini). La letra es una auténtica declaración de amor.
Poco más que contar, la verdad.
http://www.youtube.com/watch?v=mSGRzFjCj4g
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9.-) Oración, del álbum Senderos de Traición.
La canción más depresiva y melancólica del álbum Senderos de traición.
La guitarra eléctrica de Valdivia crea esa sensación de depresión acompañada de la guitarra acústica de Bunbury (grande en las voces). El bajo y la batería ayudan también a la sensación de tristeza y depresión que se crea en la canción.
La letra habla de la dificultad de tomar decisiones en la vida y que nadie decida por tí.
http://www.youtube.com/watch?v=vwVxCeiNKqk
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8.-) Los placeres de la pobreza, del álbum El espíritu del vino.
Gran canción del álbum El Espíritu del Vino. Se muestra la línea más hardrockera del grupo.
Riffs que poco tienen que envidiar a los grandes del rock, bajos que acompañan muy bien y una batería rápida y correcta. La voz está magnífica.
Las letras son acerca de revoluciones frustradas por banalidades.
http://www.youtube.com/watch?v=Cg1ETCln7tQ
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7.-) Días de borrasca (Víspera de resplandores), del álbum Avalancha.
La inclusión del "Azteca de Oro" a la segunda guitarra dio como resultado un album potente y cañero (Avalancha).
Esta canción comienza con una intro de flauta y sonidos orientales para luego comenzar con el asombroso combinado de riffs que Valdivia Y Boguslavsky ofrecen en esta canción (y en todo el disco en general).
El resto de instrumentación está a la altura, sobre todo la batería, que muestra una habilidad asombrosa. El bajo es correcto y audible y la voz de Bunbury se ha vuelto un poco más ronca y más potente en comparación a sus primeros trabajos
La letra habla sobre los mártires. Poco más que comentar. Su album es quizás el menos críptico de su carrera, pero no por ello es malo.
http://www.youtube.com/watch?v=BT9zLd0fLQw
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6.-) Entre dos tierras, del álbum Senderos de traición.
He aquí la canción más emblemática y conocida del grupo, junto con Maldito Duende. Como suele pasar en muchos casos, al ser la más conocida, la gente la considera la mejor, pero, francamente, las hay mucho mejores.
Esta canción es la que abre su segundo álbum Senderos de traición. Empieza con el señor Valdivia raspando y punteando la guitarra para que luego entren el bajo y la batería a dar caña. Durante el resto de la canción, la instrumentación se mantiene digna, y el solo de guitarra es muy bueno. La interpretación vocal de Enrique es soberbia en la canción, y transmite todo lo que la letra de la canción dice.
La letra de la canción trata de hipocresía, falsedad y no saber aceptar las consecuencias de nuestros actos.
http://www.youtube.com/watch?v=iCctokeqWyo
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5.-) La herida, del álbum El espíritu del Vino.
Con esta canción se deja clara una cosa: La gran versatilidad, habilidad y técnica que tuvo el grupo a la hora de componer. Buenas ideas no faltaron nunca, pero en este álbum se salieron.
La canción empieza con una guitarra con un sonido muy melancólico y triste, seguida después del resto de la instrumentación (Bunbury incluído con la armónica).
La canción tiene dos partes muy bien diferenciadas: la primera parte, que abarca el inicio hasta el minuto 4:45 aproximadamente, en la que se desarrolla el contenido lírico de la canción, acorde con el sonido tan suave y melancólico de la instrumentación. La segunda parte, desde el 4:45 hasta el final, la canción se vuelve rápida y cañera, todos aceleran con el vertiginoso ritmo que marca Pedro Andreu y Valdivia hace uno de sus mejores solos. Bunbury repite el estribillo durante esta parte de la canción.
La letra, un poco más clara que de costumbre, habla de relaciones sociales, el teatro que puede hacerse con ellas y los lazos rotos entre personas que se aprecias, ya sean pareja o amistades.
http://www.youtube.com/watch?v=08H19L5O-ec
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4.-) Sangre Hirviendo, del álbum El Espíritu del Vino.
En mi opinión, la mejor canción de su mejor disco (el mejor disco en mi opinión, aunque mi canción favorita pertenece a otro álbum).
El maestro Valdivia se mueve como pez en el agua en esta canción, dando a conocer su habilidad en los riffs y en el solo. La descarga de potencia de la batería y el bajo (aunque no es tan audible como en los álbumes anteriores) complementa esta poderosa canción. Bunbury desata todo su potencia de voz en forma de rabia en esta canción y le da una sensación de agresividad como pocas veces se ha visto al grupo.
La letra habla de traición, ira, rabia y de cómo te hierve la sangre con esas sensaciones. Digna de poner a todo volumen.
http://www.youtube.com/watch?v=C8ZHc-BW4Fk
Y ahora, el podio…
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3.-) El cuadro, del álbum Rarezas.
Otra joya oculta en el álbum Rarezas. Es una canción de los inicios del grupo, y se puede apreciar la tendencia post-punk/gothic rock.
La guitarra del maestro muestra un sonido muy característico de esa tendencia post-punk/gothic mencionada antes, con contrastres de sonidos melódicos con otros más sucios y distorsionados. El bajo cumple, pero tampoco es nada del otro mundo. La batería rápida ataca sin piedad. La voz de Bunbury cumple muy bien.
La letra, pues como leí en una ocasión por internet (y en mi opinión es la descripción que más se le acerca), describe muy bien lo que sufre una persona con Síndrome de Stendhal.
http://www.youtube.com/watch?v=ssKayq12O-0
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2.-) Hologramas, del álbum Rarezas.
Una canción que aparece en sus "Rarezas" y que podría haber formado parte de su primer álbum tranquilamente.
Este tema también permite apreciar muy bien la tendencia punk del grupo en sus inicios, con ciertas reminiscencias melódicas en la guitarra que acompañan unos riffs que nada tienen que envidiar a muchos grupos legendarios de punk. El bajo hace un buen trabajo y la batería rápida complementan muy bien el acompañamiento. La voz no es que destaque demasiado, pero está correcta.
La letra muy en la línea críptica del grupo, hablando de… ¿fantasmas?¿posesiones?¿alucinaciones? Quién sabe…
http://www.youtube.com/watch?v=0vgz5M9zyLU
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1.-) Decadencia, del álbum Senderos de traición.
Estamos ante una de las mejores canciones de hard rock en castellano de la historia, tanto a nivel instrumental como de voz y, sobre todo de letra.
La letra de la canción, relacionada con la desesperación, la muerte y oscuridad, es una auténtica maravilla.
La guitarra afilada y potente de Valdivia hace un trabajo impresionante durante toda la canción; Joaquín con el bajo no se queda atrás y, aproximadamente a mitad de canción, ofrece un solo corto y quizás algo simple pero que logra crear una sensación de "mal rollo"; la batería, por parte de Mr. Andreu, está muy bien ejecutada y es contundente. La voz de Enrique está soberbia y logra transmitir esa desesperación que rezuma la canción.